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用新形式讓古典音樂走近市民

“云端音樂會”解讀巴赫

■本報記者 施晨露

“巴赫一生寫了1000多首作品，你知道是為什么嗎？”昨天下午，在朵云書院·旗艦店，一場由上海交響樂團演奏家與特邀鋼琴演奏嘉賓葛灝共同演繹的巴赫專場音樂會讓市民一飽耳福。作曲博士、音樂作家田藝苗擔(dān)任特邀導(dǎo)賞嘉賓，娓娓道來的介紹和恰到好處的提問，讓現(xiàn)場始終保持著活躍氣氛。

不少家長帶著孩子一同欣賞，親子檔成為云端音樂會的主力觀眾。有讀者說，特別喜歡書店的氛圍，在這里欣賞古典音樂與在音樂廳的感覺不一樣，離演奏家們的距離更近，導(dǎo)賞部分也讓人很有收獲。

巴赫為什么一生創(chuàng)作了如此多的作品，田藝苗給出的解答是，首先，當(dāng)時沒有音樂版權(quán)制度，音樂家們創(chuàng)作之后不能憑借一首金曲獲得更高的收益；其次，巴赫“要寫很多作品來養(yǎng)活自己的孩子”。10歲父母雙亡，第一任妻子36歲早逝，加上孩子們的夭折，巴赫是一個“不停地面對死亡”的人。但在巴赫的音樂中，卻聽不到哀傷、憂郁，而是溫暖、蓬勃、感人的。

當(dāng)上海音樂學(xué)院鋼琴系副教授葛灝彈奏完音樂會的第一首曲目《c小調(diào)帕薩卡利亞與賦格BWV582》，田藝苗向觀眾提問：在音樂中聽到了什么？有的孩子說，它很激情；有的孩子說，就像催眠曲，引得現(xiàn)場一陣笑聲。田藝苗解釋：用音樂表達(dá)情感是浪漫時代的特征，而在巴赫的時代，音樂家意圖展現(xiàn)的是形式之美。

作為巴洛克音樂的集大成者，巴赫被譽為“西方音樂之父”。在他耳熟能詳?shù)淖髌分校羞@樣一類樂曲，它們沒有人聲的演繹，也沒有其他樂器的配合，自始至終只用一件樂器，卻呈現(xiàn)出無與倫比的鮮明色彩和深刻內(nèi)涵，構(gòu)成了巴赫獨一無二的標(biāo)志。來自上海交響樂團的大提琴家周潤青、中提琴家俞海鋒、小提琴家武奧列隨后為觀眾帶來了《G大調(diào)第一無伴奏大提琴組曲》、《C大調(diào)第三無伴奏大提琴組曲》（改編為中提琴）和《g小調(diào)第一無伴奏小提琴奏鳴曲》。

今年，首次由浦東新區(qū)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會與上海交響樂團合作的“云端音樂會”嘗試用新形式讓古典音樂走近市民。活動推出以來，場場爆滿。區(qū)別于傳統(tǒng)音樂廳、大劇院通行的音樂家單向度演奏的方式，“云端音樂會”采用演奏+導(dǎo)賞+導(dǎo)讀+同臺互動+互聯(lián)網(wǎng)傳播相結(jié)合的方式，把音樂文化普及與藝術(shù)賞析、大眾閱讀推廣、互聯(lián)網(wǎng)在線傳播結(jié)合起來，加強與聽眾和讀者的互動交流。

（來源：解放日報）